Андрей Миронов

[Shikh]

Андрей Александрович Миронов родился 7 марта 1941г. в Москве в семье актеров Марии Владимировны Мироновой и Александра Семеновича Менакера, которые жили тогда по адресу ул. Петровка, 22. Регистрируя новорожденного родители записали как дату его рождения следующее число. Так позднее и скажет он в одном из своих концертов: <Родился я в 1941 году. Извините - восьмого марта>...

Меньше, чем через три месяца после рождения Андрея разразилась Великая Отечественная война. И еще не сознавая окружавшего его мира, крошечный Миронов покинул родину.

<Впервые я увидел его на перроне железнодорожного вокзала>, - вспоминает сводный брат Андрея, известный хореограф Кирилл Ласкари, - <Шла война. <Ташкентский> прибывал в Куйбышев глубокой ночью. (...)

- Сейчас мы его увидим, Боже мой. Не спи, Кирочка, - говорил дед Сеня. (...)

Тетя Маша отдернула угол теплого одеяла, в которое он был завернут, и я увидел смешное личико спящего мальчика>.1

Этим мальчиком был будущий великий артист Андрей Миронов.


[i]*1 Ласкари К. Родной брат//Андрей Миронов. - Москва 1991. - С. 19. [/i]

1941 - 1958

В одном из интервью Андрей Миронов вспоминал:

<В детстве и юности я большую часть времени проводил с родителями: Благодаря им мне посчастливилось (...) общаться с замечательными актерами театра, кино, эстрады. К нам частенько заходили Михаил Зощенко, Валентин Катаев, Борис Ефимов, Вера Марецкая, Фаина Раневская: Одним из самых близких друзей нашей семьи был Леонид Осипович Утесов. Все мое детство было связано с ним, с его песнями> 1

Говоря о <большей части времени>, Миронов скорее имел в виду то, что на общение с ровесниками приходилось времени меньше. Что же касается родителей, то после того, как в один прекрасный вечер Андрюша, увлеченный родительской игрой, незаметно для себя вышел на сцену, чем вызвал восторг и хохот в зале, стало ясно, что уследить за ним становится трудно.

Опять же по воспоминаниям самого артиста, до двенадцати лет по сути дела его воспитанием занимались няня Анна Сергеевна и домработница Поля. Под благотворным влиянием няни в раннем детстве в Андрюшином лексиконе водились слова <утойди>, <овторник>, <нонича>.
- Что будешь есть? - спрашивали его.
- Яешну на скроводе!

Став в 1948 году учеником 170-й московской школы, Андрей не обнаружил никаких сверхестественных способностей - продолжал быть обыкновенным мальчишкой. Но присутствовала в нем одна особенность.

<Пожалуй, больше всего его, все-таки привлекало лицедейство>, - вспоминала позднее мама, - <Мне кажется, что ему нравилось лицедействовать, но что из него получится артист, я не думала. Как-то я ему купила коньки. А рядом с нашим домом был динамовский каток - Петровка, 26. И он каждый вечер, сделав уроки, уходил на каток. И один раз, думаю, дай я посмотрю, как он катается. Прихожу и вижу: мой Андрюша стоит, заложив руки за спину, совершенно ничего не касается, просто смотрит, как другие катаются...(...) Он смотрел на это, как на зрелище. Я спрашиваю его: <Где коньки?> - <Не знаю>. Не то у него их украли, не то он дал их кому-то подержать>.2


В статье Григория Горина, посвященной Андрею Миронову, которую он начал писать еще при жизни артиста, а закончил уже после его смерти, приведен, в частности, небольшой разговор между ними, в котором Горин спрашивает, какую фамилию Андрей хотел бы носить, если бы не был Мироновым. Артист без колbeeeeepий отвечает: <Менакер>. Именно эту, отцовскую, фамилию он носил до 1950г., когда в разгар антиеврейской кампании родителям его настоятельно порекомендовали фамилию мальчику сменить, чтобы в дальнейшем жизнь его не была испорчена <пятой графой>. Так Андрей Менакер стал Андреем Мироновым. Первые его роли были сыграны на сцене школьного театра. И уже тогда проявился характерный талант будущего актера. В средней школе он блистал в пьесе К. Симонова <Русские люди> в роли немца фон Краузе. <Кончилось тем, что я затмил всю партизанскую линию. Небольшая роль стала чуть ли не основной в сюжете пьесы. Партизаны все меркли рядом с моим разнузданным немцем> 3, - иронично вспоминал артист. Так началось его восхождение на театральный Олимп.

[i]*1 Филинов Ю. Как важно быть веселым: интервью с Андреем Мироновым//Комсомольская правда. - 23 янв.1983.

*2 Вислова А. В. Андрей Миронов. - Москва 1998. - С. 48

*3Там же. - С. 63.[/i]

Поступление Андрея Миронова в театральное училище им. Щукина стало для его родителей сюрпризом. Летом 1958г. они уехали на гастроли на Дальний Восток, а когда вернулись, Мария Владимировна услышала от случайно встреченной ею на улице актрисы Вахтанговского театра Марии Синельниковой: «Ты знаешь, мы приняли одного парня с твоей фамилией. Очень смешной мальчишка». Вот и все. Не суждено было появиться переводчику Андрею Миронову, как предполагали родители. Андрей неплохо знал английский, и отец и мать видели уже его студентом Иняза. Однако сын решил по-своему. Это решение привело к тому, что в последствии требовательность, с которой относилась Мария Владимировна к его мастерству, доходила до грани разумного. Но она не могла иначе. Она не могла потерпеть, чтобы сын стал плохим актером.

«Я никогда не колебался в выборе профессии. После окончания школы подал документы в Государственное театральное училище имени Щукина. Как и все родители, мои папа и мама желали мне добра. Видя мое стремление стать актером, они никогда меня не отговаривали. Но и не сулили «легкой жизни», - говорит Миронов.5

19 марта 1962 состоялась премьера фильма «А если это любовь?», снятого на киностудии «Мосфильм» (авторы сценария И. Ольшанский, Н.Руднева, Ю. Райзман, режиссер Ю. Райзман, Оператор А. Харитонов), в котором Миронов снялся в роли Петра. Впоследствии он с благодарностью вспоминал работу с Юрием Рейзманом, подчеркивал, что в этом смысле ему необычайно повезло. Большой мастер благословил его дорогу в кино. «...На съемках царила атмосфера, близкая театральной, поэтому работалось с удовольствием:»6 Это было необычайно важно для него, начинающего театрального актера. Мы привыкли к тому, что артистов узнаем в основном по кинематографу. Но главная-то жизнь актера проходит, как правило, в театре. Поэтому умение режиссера задать «театральный» ритм, во всяком случае во времена молодости Миронова было очень важно. Юрий Райзман таким умением обладал.

[Shikh]

В июне 1962г. Андрей Миронов был принят в труппу Московского театра сатиры, где проработал 25 лет до самого конца. 24 июня состоялась премьера спектакля «24 часа в сутки» О. Стукалова (постановщик А.Крюков, художник Н. Кашинцев, композитор Н. Сидельников), в котором Миронов сыграл роль Гарика. А 2 августа молодого артиста ввели на роль Толстого в спектакли «Дамоклов меч» Назыма Хикмета, поставленный В. Плучеком (режиссер В Казанский, художники Н. Кашинцев, А. Райхель.

Главный режиссер театра, В. Н. Плучек помимо незаурядного творческого потенциала, который им активно реализовывался, имел так же свойство привязываться к новым талантливым актерам. «Наше солнышко!», - слышали в свое время от него разные актеры и актрисы. Позднее интерес остывал, иногда сменялся безразличием, иногда - неприятием. Прошел период «Нашего солнышка» и Андрей Миронов. Покуда он был послушным воспитанным и - одаренным юношей, попавшим под опеку главного режиссера, он был режиссером любим. Со временем любовь преобразится в соперничество, но об этом позже.

В октябре 1962г.

Миронов снялся в фильме А. Зархи в роли Юрки. Вместе с Александром Збруевым и Олегом Далем они создали блестящий актерский ансамбль, где уже в каждом из них видна была собственная индивидуальность, ни с кем другим не сравнимая.

2 апреля 1963г.

Андрея ввели на роль Телережиссера в спектакле В. Дыховичного «Гурий Львович Синичкин», а 21 июня того же года он впервые сыграл Сильвестра в «Проделках Скапена» Ж.-Б. Мольера, поставленных Е. Весником и А. Столюбовым.

Долго в памяти зрителей хранился момент, когда Сильвестр «так весело прыгал по сцене, как мячик, так упивался своей прыгучестью, что «нарушил границы обыденности» и упал в оркестровую яму. Разодрав барабан, на который он «приземлился», в клочья, со свойством мячика он выпрыгнул из своей «неожиданной сферы» в ту же точку на подмостки сцены под гром аплодисментов».

3 июля того же года на отечественные экраны вышел фильм «Три плюс два», С. Оганесяна. Миронов играет в нем молодого ветеринара Романа Любешкина, дамой сердца которого стала укротительница тигров - героиня Натальи Фатеевой. Фатеева быстро обворожила Андрея, не даром позднее он воскликнет на репетиции «Женитьбы Фигаро»: «Я не могу играть с актрисой, в которую не влюблен!». Это первое сильное, недетское чувство, пронеслось над головой Миронова, как буря. Было в нем все - и страсть, и рыдания под балконом любимой и попытка жениться на ней, которую строго пресекла мама, Мария Владимировна. 6 июля театр уехал на гастроли в Горький, 10 сентября Миронов был введен в спектакль «Клоп» В. Маяковского на роль Присыпкина. Первые душевные раны постепенно затягивались.

В 1964г., 14 апреля состоялась премьера спектакля В. Дыховичного и М. Слободского «Женский монастырь», об игре Миронова в котором критик Б. Поюровский писал так:

«В спектакле много актерских удач. И все-таки следует особо отметить А. Миронова - Тушканчика. Какая пластика, какая необыкновенная легкость и естественность, какая музыкальность! Смотришь на А. Миронова и думаешь: очень жаль, что многие артисты оперетты не умеют делать ничего подобного:»

26 марта 1965г.

Миронов выходит на сцену в роли Холдена Колфилда в инсценировке А. Харламовой одноименной повести Д. Сэлинджера «Над пропастью во ржи». 5 июля 1966г. в тот же спектакль была срочно введена молодая, едва закончившая Щукинское училище, актриса Татьяна Егорова. Она играла Салли Хейс.

«- Скажи, наконец, чего ты хочешь?

- Вот какая у меня мысль: У меня есть немного денег. Будем жить где-нибудь у ручья: Я сам буду рубить дрова. А потом когда-нибудь мы с тобой поженимся. И будет все как надо. Ты поедешь со мной? Ты поедешь?

«Когда угодно, закрыв глаза, за тридевять земель», - молнией пронеслось в моем сознании, а Салли Хейс ответила:

- Да как же можно, мы с тобой в сущности еще дети!

Это по пьесе, а в жизни мы были в самом зените расцвета. Ему было 25, а мне 22 года».

Они вступали в новый период жизни.


1966


6 февраля

«Теркин на том свете» А. Твардовского. Постановщик В. Плучек, художники С. Алимов, М. Ромадин, композитор Р. Щедрин, балетмейстер Н. Авалини

(От автора)


24 марта

Фильм «Год как жизнь». Мосфильм. Авторы сценария Г. Серебрякова, Г. Рошаль (по роману Г. Серебряковой «Похищение огня»), режиссер Г. Рошаль, операторы Л. Косматов, А. Симонов (Фридрих Энгельс)


16-31 июня

Участи в гастролях театра в Риге


1-15 августа

Участи в гастролях театра в Вильнюсе.


Ноябрь

Фильм «Берегись автомобиля». Мосфильм. Авторы сценария Э.Брагинский, Э. Рязанов, режиссер Э. Рязанов, операторы А. Мукасей, В. Нахабцев.

(Дима Смицветов)


16 декабря.

«Дон Жуан, или Любовь к геометрии» М. Фриша. Постановщик В. Плучек, режиссер О. Солюс, художник В.Левенталь, композитор А. Николаев, балетмейстер С. Корень

(Дон Жуан)


«На долю молодого актера а. Миронова выпала едва ли не самая трудная задача в спектакле: он играет Дон Жуана: Актер не делает Жуана сверх-человеком. Он подчеркивает: чем больше его герой узнает о мире, в котором живет, тем все определеннее он становится человеком этого мира. Ему теперь все равно: жизнь размыта лицемерием, ложью: Он рвался к геометрии, к точным наукам, но геометрия оказалась лишь абстракцией. Он не может ею заняться. Суета обывательского существования разъедает его душу. И парадоксальные ситуации пьесы разрешаются парадоксом: Жуан убивает Жуана, становясь заурядным обывателем.» (Фролов В. Новая легенда о Дон Жуане: Комедия М. Фриша на сцене театра сатиры. - «Моск. правда», 1967, 28 января.)


1967


24 апреля

«Интервенция» Л. Славина. Постановщик В. Плучек, художники В. Лалевич, Н. Сосунов, композитор Н. Богословский.

(Селестен, Жульен, Папа, певец из ресторана)


29 апреля

«Доходное место» А.Н. Островского. Постановщик М. Захаров, режиссер С. Мишулин, художник В. Левенталь, композтор А. Кремер

(Жадов)


«Открытием и событием «Доходного места» в Московском Театре сатиры явилась именно фигура Жадова. Заново взглягув на пьесу, режиссер М. Захаров пренебрег печальными уроками ее сценической истории и не поверил комментаторам, полагавшим, что Островский тут оказался не на высоте. Влюбленность в Жадова - одна из главных тем режиссерской партитуры Захарова, вера в Жадова, в самую возможность победоносного торжества наивного идеализма этого юноши - суть и душа игры Андрея Миронова.» (Рудницкий К. Спектакли разных лет. М., 1974, с.63)


«Сегодня на авансцену вышел Жадов в исполнении А. Миронова. Жадов, помнящий идеалы светлой молодости, Жадов, поклоняющийся одной только правде, Жадов, верный служитель свободы, Жадов, не терпящий лжи и казнокрадства, Жадов, ненавидящий произвол и чинопочитание, вот какой Жадов интересен сегодня театру. Миронов играет его не как привычный классический образ, не как миллионного Чацкого, сто первого Жадова, восемьдесят девятого Протасова. Он играет открытие характера, типа, героической темы, пламенного сердца, он играет человека, с которым мы только что знакомимся, которого еще не было в нашей среде, в нашем сознании, в нашей памяти. Здесь все молодо, порывисто, весело, гневно, здесь все впервые. Этот Жадов впервые входит на те вершины, где закаляются борцы, где формируются герои. Он не знает колbeeeeepий, он знает человечские слабости, тем милее, понятнее этот характер.» (Вишневская И. Жадов и другие: «Доходное место» - премьера Театра сатиры. - «Веч. Москва», 1967, 11 сент.)


Июль

Присуждение на фестивале «Московская театральная весна - 67» диплома третьей степени за исполнение роли Селестена в спектакле «Интервенция».


7 ноября

«Баня» В.Маяковского. Новая сценическая редакция. Постановщик В. Плучек, художник М. Кулаков, композитор А. Кремер (первая редакция постановки осуществлена в 1953 году Н. Петровым, В. Плучеком, С. Юткевичем)

(Велосипедкин)


«Спектакль открывает Велосипедкин - Миронов. Он хозяин положения, он победитель, под его веселые окрики, словно марионетки, пройдут по сцене все эти Мезальянсовы и Главначпупсы. Да, они еще живы, еще будут мешать молодой стране, но оптимизм Велосипедкина, его искреннее удивление перед осколками старого мира, чудом сохранившимися в дне сегодняшнем, - все это создает атмосферу нетерпимую, невозможную для бюрократов» (Вишневская И. Смех: уничтожающий и дружеский: «Баня» В. Маяковского в Театре сатиры. - «Московская правда», 1967, 19 дек.


Ноябрь

Присуждение на Всероссийском смотре спектаклей драматических, музыкальных, детских театров в ознаменование 50-летия Великой Октябрьской социалистической революции диплома первой степени за роль Велосипедкина в спектакле «Баня».


Фильм «Таинственная стена». /В случае расхождения года съемок кинофильма с годом его проката в Летописи указан год съемки/ Мосфильм. Авторы сценария И. Поволоцкая, М. Саткович, А. Червинский, режиссеры И. Поволоцкая, М. Саткович, операторы Б. Боржовский, О. Згуриди

(Сержант Карпухин)

[Shikh]

Творчество - Кино
Чацкий (сидит) 0000 X
А если это любовь? Мосфильм 1962
Архитектурное излишество 1986
Безответственный ответственный Фитиль N 100 1970
Берегись автомобиля Мосфильм 1966
Блондинка за углом Ленфильм 1984
Бриллиантовая рука Мосфильм 1968
Будьте моим мужем Мосфильм 1981
Год как жизнь Мосфильм 1965
Голубой щенок Союзмультфильм 1976
Грустить не надо (фильм-концерт) Лентелефильм 1985
Два воскресенья Мосфильм 1963
Две улыбки Киностудия имени М. Горького 1970
Двенадцать стульев ТО 1977
Держись за облака ВНР - СССР 1972
Достояние республики Киностудия имени М. Горького 1971
Капризная принцесса Мультфильм 1969
Кое-что из губернской жизни Производство: ТО “Экран” 1983
Крах операции МОСФИЛЬМ, СССР; ПРФ -ЗФ, Польша; ДЕФА, ГДР 1980
Лев Гурыч Синичкин Производство: ТО «Экран» 1974
Любить... Молдова-фильм 1968
Месть кота Леопольда ТО «Экран», мультфильм 1975
Мой друг Иван Лапшин Ленфильм 1984
Мой младший брат Мосфильм 1962
Мы с Шерлоком Холмсом Союзмультфильм 1985
Назначение Мосфильм 1980
Небесные ласточки Телефильм 1976
Невероятные приключения итальянцев в России Мосфильм, СССР; Продукционе де Лаурентис, Италия 1974
О бедном гусаре замолвите слово Мосфильм 1980
Обыкновенное чудо Мосфильм 1978
Особых примет нет Мосфильм, СССР; Студия ПРФЗФ, Польша; ДЕФА, ГДР 1978
Победа Мосфильм, СССР; ДЕФА, ГДР; С.К.Т., Финляндия 1984
Повторная свадьба Мосфильм 1976
Раз ковбой, два ковбой Мультфильм 1981
Рикки-Тикки-Тави Центрнаучфильм (СССР - Индия) 1975
Семейное счастье Мосфильм 1969
Сказка странствий Мосфильм, СССР; Баррандов, ЧССР; Букурешти, СРР 1982
Следопыт Киностудия имени М. Горького 1987
Соломенная шляпка Ленфильм 1975
Старики-разбойники Мосфильм 1971
Старые стены 1974
Таинственная стена Мосфильм 1967
Тень Ленфильм 1972
Три плюс два Киностудия имени М. Горького и Рижская киностудия 1963
Трое в одной лодке, не считая собаки Ленфильм 1979
Урок литературы Мосфильм 1968
Фантазии Фарятьева Мосфильм 1982
Человек с бульвара Капуцинов Мосфильм 1987
Шаг навстречу Ленфильм 1976
Я возвращаю Ваш портрет Телефильм 1983

[Shikh]

Один из гениальнейших актеров за всю историю кинематографа...

Давайте поделимся информацией о Великом Актере.

При подготовке вышенаписаного материала исползовал материал с сайта www.amironov.ru

[YMT]

Талантливейший актёр советского кинемотографа. Всегда с удовольствием смотрю фильмы с его участием.

[LMSunshine]

Отличный актер,отличные фильмы!

[Tony de Moro]

Его место никто так и не занял , и вряд ли займёт ! Любимец всей нашей семьи !

[Biser]

у нас тоже остался он самый любимый.. и Папанов тоже.

[=Жужа=]

Гений своего времени. Великий актёр.

[LenNik]

Андрей Миронов-один из любимых советских актеров,скажу даже больше,самый любимый актер!.С большим удовольствием пересматриваю его фильмы.Несомненно,гениальный актер,создатель неповторимых персонажей. Не буду перечислять любимые фильмы с его участием ,т.к все его фильмы считаю классикой.

[Танго без него]

Замечательный актер и покоритель женских сердец.))

[Riva]

Я, как и многие другие обитатели постсоветского пространства, не могу не приклоняться его личности, его таланту. Актёр, с добродушной улыбкой и нечеловеческим актёрским талантом, в огромном количестве своих же кинообразов. Каждая его роль – это недосягаемая ни для кого планка. Каждая его роль – это образ на века. Он ушёл совсем молодым, не сыграв ещё много того, чего мог бы. Но слава богу, что он был, что мы можем видеть его Фигаро, или Остапа Бендера или Гену из бриллиантовой руки.... В мире кинематографа есть множество талантов, но смотря фильмы с его участием, я не верю, что кто-то смог бы лучше.

[Безе74]

Супер обаятельный и талантливый актер. Не думаю,что найдется такой человек, которого бы Миронов раздражал.

[Lindsey]

[quote name='Безе74' post='3849009' date='Nov 15 2008, 14:53 ']Супер обаятельный и талантливый актер. Не думаю,что найдется такой человек, которого бы Миронов раздражал.[/quote]
А если инайдется, то я первой брошу в него камень.
Он на самом деле неповторим. Удивительный актер.

[marusayana]

Потрясающий актер, бездна обаяния. Вроде бы нельзя сказать, что красив, но в нем есть что-то притягательное и сразу понимаешь, что он был любимцем женщин

[Eugenic]

Хоть в советском кино особо не разбирался никогда, но Миронов воистину талантливейший актер. А его образ Остапа - просто шедевр.

[chabert]

Великий деятель Советской кинематографии... Вместе с тем жертва эксплуататорского режима, достаточно отметить тот факт, что месяц до кончины в течении нескольких недель играл без выходных.... Голливуд бы таких хранил как зеницу ока... Неисе... Особо нравятся роли с Папановым....

[barbara0682]

Обажаю фильмы с его участием смотреть.Хороший,талантливый артист..Жаль ,что такие талантливые люди так быстро уходят (

[amigos]

Этот актер действительно был потрясающе талантлив!!

[Superfine]

Великий актер, большой талант, ему нет равных в советском кинематографе, талант которым восхищались, восхищаются и будут восхищаться!

[solar eclipse]

да, великий и неподражаемый крассавец...

отец двух прекрасных одноименных дочерей, причем, не менее талантливых и красивых

[Tropic_brunette]

гениальный и талантливый актер Советской кинематографии,замечательно сыграл во всех фильмах и они все хороши
мог бы сделать еще многое,жаль,что его сейчас с нами нет