Disput.Az

Jump to content


Photo

Татарские композиторы, дирижеры, исполнители.


  • Please log in to reply
117 replies to this topic

#1 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 09 January 2011 - 08:50

Исполнилось 105 лет со дня рождения выдающегося татарского композитора Фарида Яруллина (1914-1943)

23-1.gif

Фарид Загидуллович Яруллин (тат. Fərit Zahidulla uğlı Yarullin, Фәрит Заһидулла улы Яруллин; 19 декабря 1913 (1 января 1914), д. Малые Суни — 17 октября 1943) — татарский композитор, автор музыки к балету «Шурале». Самому композитору не удалось увидеть первую постановку балета. Командир стрелкового взвода, лейтенант Фарид Яруллин пал смертью храбрых в октябре 1943 года.

В 1958 году Фариду Яруллину за балет «Шурале» посмертно была присуждена Государственная премия Республики Татарстан им. Г. Тукая.

До сих пор Фарид Яруллин остается самым знаменитым татарским композитором. Список стран дальнего и ближнего зарубежья, в которых осуществлена постановка балета "Шурале", внушителен и продолжает пополняться. Это Латвия, Литва, Украина, Казахстан, Монголия, Болгария, Чехословакия, Албания. "Шурале" ставили и в Большом театре СССР, где в партии Сююмбике выступила Майя Плисецкая. Ни одно другое произведение татарской национальной культуры не получило такого широкого признания в мире.

Бесспорно влияние музыки Ф.Яруллина и на балетное творчество других татарских композиторов. Это проявилось в выборе сюжетов, в основном из произведений Тукая ("Заколдованный мальчик" З.Хабибуллина, "Водяная" А.Бакирова, "Кисекбаш" Р.Губайдуллина), в преобладании сказочной тематики, апелляции к некоторым музыкальным особенностям яруллинского балета. Его музыка по-прежнему чарует не только простых слушателей, но и профессионалов, вдохновляя их на создание концертных обработок, фантазий...

Несмотря на то что балет "Шурале" - самое известное произведение татарской музыки, а со дня его премьеры прошло 60 лет, до сих пор остаются белые пятна и в биографии композитора, и в судьбе его главного творения. Пролить на них дополнительный свет позволяют архивные документы, с которыми недавно мне удалось ознакомиться. Часть их касается времени учебы Ф.Яруллина в Татарской оперной студии при Московской консерватории и опровергает некоторые факты, общепринятые в нашей музыковедческой литературе.

Вплоть до сороковых годов прошлого века в Казани не было высшего учебного музыкального заведения, не считая попытки в 1921 - 1922 гг. создать Восточную консерваторию, которая просуществовала совсем недолго. Талантливая молодежь, особенно обнаружившая склонность к композиторскому творчеству, уезжала учиться в столичные города. И дальнейшая судьба этих людей, как правило, мало кого волновала. Но вот, в мае 1933 года двое преподавателей музыкального отделения Казанского техникума искусств (ныне Казанское музыкальное училище) М.Пятницкая и И.Аухадеев были командированы в Москву с одной-единственной целью - выявить там среди учащихся по творческим специальностям выходцев из Татарстана. По возвращении оттуда они пишут докладную записку, где сообщают, что в Москве учится ряд "весьма ценных и способных студентов", среди которых упоминаются будущие композиторы Назиб Жиганов и Загид Хабибуллин, певица Марьям Рахманкулова, кларнетист Фазлуллин, виолончелист Абубакиров и другие. (Фарида Яруллина среди них нет, так как он поступил на рабфак МГК немного позже). Вместе с тем М.Пятницкая и И.Аухадеев в своей докладной записке обращают внимание на такой тревожный факт. Руководство уже созданного в ту пору Башкирского отделения при Московской консерватории, заметив определенную "заброшенность" этих студентов, официально обратилось с заявлением о том, что берет их на свое обеспечение с последующим устройством на работу по специальности в своей республике. А потому авторы записки предлагают "немедленно организовать связь с упомянутыми кадрами, обеспечить их материально и всячески оказывать им моральную поддержку, чего до сих пор, к сожалению, в достаточной мере не было со стороны Татнаркомпроса".

Надо полагать, эта докладная записка подстегнула открытие Татарской оперной студии в Москве, которая начала свою работу в 1934 году с целью подготовки исполнителей для будущего оперного театра в Казани.

Наши музыковеды в своих публикациях утверждают, что с первых дней в оперной студии, помимо вокалистов, учились и начинающие композиторы, и в том числе Ф.Яруллин. Однако из объяснительных записок и финансовых отчетов директора оперной студии Тятова вырисовывается совсем другая картина. В частности, он пишет: "Никто не занимался организацией и руководством композиторского коллектива... Поэтому студия сама вынуждена создать и организовать этот коллектив путем привлечения кадров из Татарии и других областей". Судя по этим документам, большинство студийцев-композиторов, а в их числе были С.Сайдашев, Дж.Файзи, З.Хабибуллин, Л.Хамиди, Ф.Яруллин, М.Латыпов и Х.Абдульменев - официально начали свое обучение в студии в 1936-1937 годах, то есть позднее многих исполнителей. Руководителем класса композиции был назначен А.Сливаковский. Он регулярно составлял отчеты о работе своих подопечных, давая каждому небольшую характеристику. Фарид Яруллин неизменно получал хорошие отзывы: "Усердно работает над повышением своих знаний... Есть творческая одаренность. Работает хорошо. Большой уклон в творчество", и в то же время - "...чувствуется слабость знаний и техники".

balet-1305_46091435185.jpg

Фарид Яруллин

Время, отведенное на изучение специальных дисциплин, оказалось все же недостаточным, и руководство студии предложило оставить группу композиторов для продолжения их обучения в Москве уже после отъезда в Казань вокалистов. Но осуществить это не удалось, хотя Ф.Яруллин и З.Хабибуллин некоторое время еще находились в Москве в связи с так называемой творческой учебной консультацией у профессора Литинского. Выпускникам оперной студии выдавали свидетельство, а не диплом, так как "полученное образование к высшему не приравнивалось".

К слову, недостаточность своего музыкального образования ощущали и вокалисты, особенно влившиеся в Татарскую оперную студию позднее других, как, например, Мунира Булатова. В конце сороковых годов она вернулась в Московскую консерваторию для продолжения своего образования (замечу, что в это время вместе с ней училась Ирина Архипова, в ее книге "Музыка жизни" есть фотография их выпуска, на которой запечатлена и Мунира Закировна).

Еще в годы учебы в Татарской оперной студии Ф.Яруллин начал сочинять свой балет "Шурале". Многим история создания балета и его первых постановок представляется весьма благополучной. Однако и это не совсем так.

В сентябре 1939 года состоялось прослушивание и обсуждение самого первого авторского варианта балета в фортепианном изложении. Хотя в акте его приемки и указано на необходимость некоторой доработки, балет все же включили в репертуарный план. Однако "Шурале" так и не был поставлен в театральном сезоне 1939/40 гг. Более того, комиссия, отбиравшая произведения для показа на готовящейся декаде татарского искусства и литературы в Москве, обсуждала предполагаемую постановку совсем другого балета - на сюжет восточной легенды о Тагире и Зухре. Точных сведений об этом произведении и его авторах пока не найдено. Возможно, его создание только планировалось.

Но все же работа над постановкой балета "Шурале" продолжилась. Яруллину в сжатые сроки пришлось выполнить титанический труд. Как известно, на постановку "Шурале" в Казань был приглашен известный ленинградский хореограф Леонид Якобсон. Ему сразу не понравилось либретто, принадлежавшее перу А.Файзи, и балетмейстер взялся сам его переделать. Фактически он разработал совершенно другой сюжет, и сегодня балет "Шурале" известен именно в его версии. В результате Ф.Яруллину пришлось заниматься не только переработкой имевшегося материала, но и сочинять много новой музыки. Сохранились рассказы о том, что его буквально запирали в комнате гостиницы "Совет", дабы ничто не отвлекало композитора от работы. Порой он сбегал оттуда, спустившись по водосточной трубе.

О других проблемах, с которыми столкнулся в этот период автор балета "Шурале", мы узнаем из протокола одного из заседаний оргбюро Союза композиторов Татарстана, где, в частности, говорится: "Ввиду того что Татарский государственный оперный театр допустил организационную небрежность в отношении субсидирования работы тов. Яруллина, в результате чего последний в течение более 3-х месяцев и впредь лишен всяких материальных средств ... оргбюро ССК Татарии постановляет: просить правление музыкального фонда СССР оказать помощь тов. Яруллину выдачей единовременного безвозвратного пособия в размере 1500 рублей, принимая во внимание высокую ценность работы тов. Яруллина".

Знаменательно, что именно Союз советских композиторов республики ходатайствует о денежном пособии Яруллину. В ту пору это была совсем молодая творческая организация, и при всем желании здесь не могли оказать материальную поддержку своим членам. В театре же, по-видимому, попросту злоупотребили присущими композитору скромностью и молчаливостью...

Премьера балета "Шурале" состоялась в победном сорок пятом, незадолго до окончания войны, но, к сожалению, уже после гибели композитора. В рецензиях, конечно же, особое внимание обращалось на красоту и яркость музыки Ф.Яруллина. Было также отмечено участие в постановке талантливого балетмейстера Гая Тагирова, которому принадлежало хореографическое оформление второго действия балета: дескать и свои, местные кадры ничем не хуже приглашенных специалистов. Наконец, высказывалось предположение, что балет, несмотря на национальный колорит музыки и сюжета, найдет отклик у самых разных слушателей, и оно оказалось пророческим.

Шурале

balet2-1305_46100231481.jpg

Спустя пять лет после казанской премьеры "Шурале" был поставлен на сцене Ленинградского (ныне Мариинского) театра оперы и балета в хореографии Л.Якобсона, после чего началось триумфальное шествие балета по стране. В свою очередь это побудило редакторов ленинградской постановки В.Власова и В.Фере (напомню, что композитор не успел оркестровать балет) обратиться в комиссию по авторским правам с заявлением, в котором они просили признать их наравне с Ф.Яруллиным авторами этого произведения, а сам балет переименовать в "Али-батыр". Несколько лет продолжалась тяжба, узаконившая в итоге единоличное авторство Ф.Яруллина и первоначальное название балета "Шурале".

Вместе с тем отсутствие канонического варианта балета вызвало и его различные хореографические трактовки. В разные годы они создавались Л.Жуковым и Г.Тагировым, Л.Якобсоном и Я.Брунак (мать артиста Н.Караченцова), Л.Бордзиловской и Ш.Байдавлетовым. А недавно "Шурале" поставили в Мексике (там живет и работает чета наших танцоров Ибатуллиных). Кроме того, в Германии планируют издать партитуру "Шурале". А на осень намечено проведение в Казани международной конференции, посвященной 60-летию со дня премьеры балета. Так что жизнь под знаком "Шурале" продолжается.

По материалу Гузель ЮНУСОВОЙ, "РТ"
  • 1

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 




#2 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 09 January 2011 - 08:57

«Фантастический татарин» Рэм Урасин впервые выступит в Мариинском театре
22 декабря 2010

Сегодня вечером в Концертном зале Мариинского театра (Санкт-Петербург) с сольной программой выступит народный артист РТ, лауреат нескольких международных и всероссийских конкурсов пианист Рэм Урасин.

Известный и, как принято его называть в музыкальных кругах, один из самых романтических пианистов молодого поколения выступит с программой из сочинений Шопена. Его называют "фантастическим татарином", в СМИ писали - "Это играл сам Шопен". Как сообщает пресс-служба министерства культуры РТ, польские критики называли Урасина "шопеноподобным".

6357.jpg

Рэм Урасин родился в 1976 году в Казани. С пяти лет он начал учиться игре на фортепиано в средней специальной музыкальной школе при Казанской государственной консерватории, а в восемь лет выступил с симфоническим оркестром Татарской филармонии. В возрасте 13 лет Рэм Урасин появился на сцене с сольной программой. Именно после этого о нем заговорили как о новой звезде фортепианного исполнительства. В 1994-2001 годах Рэм Урасин учился в Московской консерватории и ассистентуре – стажировке у профессора Льва Наумова.

Молодой пианист обладает редкой способностью каждый раз по-новому воссоздавать образный строй хрестоматийных произведений, и это рождает на его концертах неповторимую атмосферу творчества.

В 2009-2010 годах Рэм Урасин подготовил к 200-летнему юбилею Шопена цикл «Фредерик Шопен. Полное собрание сочинений в 11 концертах». В исполнении Урасина звучат все произведения Шопена – от первого детского полонеза до последней мазурки. Для каждого концерта написано эссе, отражающее этапы жизни и судьбы великого композитора.
  • 1

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#3 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 09 January 2011 - 08:59

«Посланник Шопена» - Рэм Урасин
Наталия Викторова

1.03.2010, 12:39
© Flickr.com/Leonrw/cc-by-nc

К 200 - летию Шопена российский пианист исполнит все наследие великого композитора в одном цикле
«Фридерик Шопен. Полное собрание сочинений в 11 концертах». Такой беспрецедентный музыкальный цикл известный российский пианист Рэм Урасин посвятил 200-летию великого польского композитора.

7457.jpg 3051799761_dde10dfc58_b.jpg _photocat_137.jpg

По некоторым источникам Фридерик Шопен родился именно 1 марта, - точную дату установить до сих пор не удалось. В сущности, не столь важно, когда именно он явился на свет, ведь Шопен вовсе не из тех творцов, о ком вспоминают календарно. Нет дня, когда хотя бы в одном из концертных залов мира ни звучала музыка «поэта фортепиано», а пластинки с записями его произведений в исполнении величайших пианистов до сих пор - лидеры продаж во многих странах. В России Шопен, пожалуй, не менее популярен, чем национальные кумиры - Чайковский и Рахманинов. Причем и у публики, и у музыкантов. Русские пианисты признаны в числе лучших интерпретаторов сочинений польского гения. В мировую шопениану навсегда вписаны имена Льва Оборина, ставшего победителем I Международного конкурса имени Шопена в Варшаве, Генриха Нейгауза, Святослава Рихтера, Владимира Ашкенази, Михаила Плетнева. Среди тех, с кем Шопен перешагнул в XXI век, и кто сегодня вызывает восторг меломанов во всем мире: Станислав Бунин, Евгений Кисин, Рэм Урасин...

Рэма Урасина называют «посланником Шопена», а то и вовсе - «российским Шопеном». Отчасти из-за некоторого внешнего сходства с композитором: такая же волна пышных волос, субтильность телосложения, даже профиль удивительно схож. Но больше - из-за удивительного духовного родства. Когда пианист выходит на сцену, кажется, что играет сам Шопен, считают многие. Уже в 15 лет Рэм стал победителем Первого международного юношеского конкурса имени Шопена в Москве, а через три года - лауреатом шопеновского конкурса на родине композитора - в Польше.

В интервью корреспонденту «Голосу России» 34-летний музыкант из столицы Татарстана Казани признался, что исполнить все сочинения Шопена в одном цикле он задумал еще в школьные годы. На то, чтобы выучить все, созданное Шопеном, ушло более 15 лет:

"Пианисты - счастливые люди. У нас есть возможность исполнить все произведения Шопена, поскольку в каждом из них участвует фортепиано. Конечно, это совершенно уникальная возможность, как бы прожить всю его жизнь за роялем. Представляете? Сыграть абсолютно каждую ноту из того, что он написал, во всяком случае, из того, что до нас дошло. Удивительно, но иной раз кажется, что начинаешь эту музыку понимать как-то изнутри, говорит Рэм Урасин. Каждый из моих концертов представляет собой один период жизни Шопена. А для того, чтобы рассказать слушателям об этом не только звуками, но и словами, на основании документов эпохи Шопена, его писем, воспоминаний современников, к каждому концерту написано небольшое эссе, которое исполняется драматическим актером. Это приближает слушателей к атмосфере того времени. Но я не люблю говорить словами о музыке, которую играю, потому что считаю, что музыкой можно сказать больше, чем словом. Я стараюсь все это передать своей игрой на рояле во время концерта", - сказал Рэм Урасин.

Мазурки, полонезы, этюды, вальсы...Суть этих маленьких шедевров в том, что они неуловимы для исполнителя. Экспрессивный, чувственный, трагически надломленный, и в то же время сдержанный и аристократичный, Шопен только талантливому пианисту каждый раз открывается новыми гранями. Рэм Урасин, несомненно, принадлежит к тем, кто счастливо одарен способностью уловить и передать на рояле чудо этих превращений. Свой цикл «Фридерик Шопен. Полное собрание сочинений» он представляет в течение всего концертного сезона в городах России, а также в Польше.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#4 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 09 January 2011 - 15:48

В Казани прошли мероприятия, посвященные 90-летию Энвера Бакирова
7 Июля 2010,11:10

enver_bakirov.jpg

Выдающийся композитор родился 7 июля 1920 года в Казани.

(Казань, 7 июля, «Татар-информ», Люция Камалова). Сегодня исполняется 90 лет со дня рождения народного артиста РТ, заслуженного деятеля искусств Татарстана и РСФСР, лауреата Государственной премии Татарской АССР имени Г.Тукая, композитора Энвера Бакирова.

Имя Энвера Бакирова с гордостью носят две музыкальные школы республики: ДМШ №1 Елабуги и ДМШ №6 Казани. Он одним из первых обратился к разработке вопросов методики преподавания музыки в татарской образовательной школе.

Как сообщила ИА «Татар-информ» дочь композитора, директор детской музыкальной школы №6 им.Э.Бакирова Гульнар Шатравина, в этом году в Казани был организован I открытый городской конкурс исполнителей детских музыкальных школ и детских школ искусств им.Э.Бакирова. Конкурс прошел на базе ДМШ №6 с 22 по 26 марта и был приурочен к 90-летию со дня рождения Энвера Бакирова. «Было решено, что конкурс исполнителей имени Энвера Бакирова будет проводиться в Казани раз в два года», - сообщила Г.Шатравина.

В этом году в ДМШ №6 в середине мая прошел концерт памяти композитора. Сегодня по местному телевидению можно будет увидеть передачи, посвященные Э.Бакирову. Кроме того, в Казани, по инициативе дочери выдающегося композитора, были изданы 3 комплекта нот для музыкальных школ с произведениями Энвера Закировича.

Энвер Бакиров родился 7 июля 1920 года в Казани, в 1940 году окончил Казанское музыкальное училище по классу скрипки и композиции. С 1940 года по 1946 год находился на военной службе, в 1942 году окончил Ульяновское высшее танковое командное училище имени В.Ленина. В 1952 году Энвер Бакиров окончил Казанскую государственную консерваторию по классу композиции у А.Лемана.

С 1951 года по 1956 год преподавал в Казанском музыкальном училище, в 1956-1957 годы заведовал литературной частью Татарского театра оперы и балета. С 1957 года по 1970 год работал в детских музыкальных школах Казани, Елабуги, руководил коллективами художественной самодеятельности в Казани, Мензелинске, Набережных Челнах. Умер в августе 2001 года в Казани.

Началом творческой деятельности Энвера Бакирова явилась «Утренняя серенада», созданная в 1937 году и ставшая одним из наиболее популярных в народе вокальных произведений.

Творчество композитора характеризуется широким жанровым диапазоном. Симфонические и камерно-инструментальные произведения, начиная с Сонатины для виолончели и фортепиано, заканчивая масштабными оркестровыми полотнами (симфоническая поэма «Водяная», три балетные сюиты), закрепились в репертуаре ведущих исполнителей.

Наиболее значительное произведение Э.Бакирова – балет «Алтын тарак» («Золотой гребень», 1957 год), в новой редакции – «Су анасы» («Водяная», 1971 год), по мотивам одноименной сказки Г.Тукая. Благодаря яркости музыкальных образов, глубине проникновения композитора в специфику хореографического искусства, он стал одним из самых популярных татарских балетов.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#5 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 09 January 2011 - 15:56

О Латыфе Хамиди.

Плененный степью и домброй


f_2.gif

Всмотритесь в эти фотографии. Перед вами человек своеобразной судьбы. Татарин, избравший родиной Казахстан. Скромный человек, создавший грандиозную оперу. Разработчик таких жанров казахской музыки, как марш, вальс, массовая песня. Интеллектуал, интеллигент и острослов. Воспитатель плеяды высоких профессионалов в области композиции и инструментовки. Всю жизнь летевший на крыльях творчества и удачи. Личность неуловимая, никого не пускавшая в тайны своей души.

Латыфу Абдулхаевичу Хамиди, казалось, по плечу было все. Он был мастером хоровых обработок народных казахских песен, опер и симфонических произведений, одним из авторов Государственного Гимна Казахской ССР, педагогом, дирижером и музыкально-общественным деятелем. Л. Хамиди был любимцем Алма-Атинской консерватории и Казахского драматического театра, непререкаемым авторитетом для студентов и молодых композиторов. Новинок от Хамиди ждали певцы и оркестры, режиссеры театра и кино нуждались в его композиторском чутье. Везде нарасхват, всегда на устах, Латыф Абдулхаевич жизнь проживал на скорости конной байги, желая всюду успеть, ничего не упустить, не снизить высоту полета. Работал до последнего дня, не терял присутствия духа, принимал мир с улыбкой. И до сих пор, вспоминая этого своеобразнейшего музыканта, люди озаряются изнутри.

Практически у любого казахстанца на слуху "Казахский вальс" Л. Хамиди. Эта искристая мелодия звучит и на утренниках в детском саду, и в концертных залах. Трепещущий "Булбул" в исполнении Бибигуль Тулегеновой, услышанный единожды, не забывается никогда. Наконец, опера, посвященная Абаю, любимцу и гордости народа, запечатлена во многих сердцах любителей музыки. В своих произведениях Хамиди выступает ярко, безудержно, без капли мрака или меланхолии. Его музыка, как и он сам, выткана из солнечных всполохов и порывов степного ветра, горьковата на вкус и ароматна, как летние травы. Писал он, не страдая, а радуясь, подобно Моцарту. Поэтому к наследию Л. Хамиди так приятно прикасаться.

Интересна судьба Латыфа Абдулхаевича. Своеобразно сложились жизненные пути его сына и внука. Однако круг замкнулся. Ренат Хамиди, внук знаменитого композитора, почувствовав притяжение через поколение, начал восстановление архивных документов, намереваясь создать не только музей великолепного музыканта, но и фонд Л. Хамиди.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#6 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 14 January 2011 - 10:36

Жиганов, Назиб Гаязович

700.jpg

Нази́б Гая́зович Жига́нов (тат. Nəcip Ğayaz uğlı Cihanov, Нәҗип Гаяз улы Җиһанов; (2 (15) января 1911, Уральск ― 2 июня 1988, Казань) ― татарский советский композитор, Народный артист СССР (1957).

Рано осиротел, воспитывался в детском доме. Самостоятельно по слуху научившись играть на фортепиано, в 1928 поступает в Казанский музыкальный техникум, а в 1931 по совету композитора А. С. Ключарёва отправляется в Москву, где поступает в музыкальный техникум при Московской консерватории (окончил в 1935), а затем в саму консерваторию в класс композиции Г. И. Литинского. Окончив консерваторию в 1938 году, Жиганов был назначен художественным руководителем Татарского театра оперы и балета, на открытии которого исполнялась опера «Качкын» ― дипломная работа композитора. Жиганов также возглавлял Союз композиторов Татарской АССР, а с 1945 ― открытую при его участии Казанскую консерваторию (также преподавал оркестровку, с 1953 ― профессор). В 2000 году консерватории было присвоено его имя.

Жиганов считается основоположником современного татарского музыкального искусства. Основными жанрами в его творчестве были опера и симфония (Жиганов ― автор первого татарского сочинения в этом жанре). В его произведениях гармонично сочетаются национальный колорит и традиции русского и европейского наследия. Похоронен на Арском кладбище в Казани.

Основные произведения

* Оперы: (даты постановок, все в Татарском государственном театре оперы и балета) — «Качкын» (Беглец; 1939), «Ирек» (Свобода; 1940), «Алтынчеч» (Златовласка; 1941, Сталинская премия за 1948), «Поэт» (1947), «Ильдар» (1942, 2-я ред. ― Дорога победы, 1954), «Тюляк» (1945, 2-я ред.- Тюляк и Су-Слу, 1967), «Намус» (Честь, 1950), «Джалиль» (1957).
* Балеты: «Фатых» (соч. 1943), «Зюгра» (1946), две легенды (Зюгра и Нжери; 1970).
* Кантата «Республика моя» (1960)
* Для оркестра: 15 симфоний (1973; 2-я — «Сабантуй» (1968); 3-я — «Лирическая» (1971); 4-я (1973); 5-я (1974); 6-я (1975); 7-я (1976); 8-я (1977); 9-я (1978); 10-я (1979); 11-я (1980); 12-я (1981); 13-я (1982); 14-я (1983); 15-я (1984). 16-я (1985)). Симфоническая поэма «Кырлай» (1946). Сюита на татарские народные темы (1949), Симфонические новеллы (1964); Симфонические песни (1965); увертюра-поэма «Нафиса» (1952).
* Фортепианные пьесы, в том числе сборники «Пять пьес для фортепиано», «Альбом фортепианных пьес для детей», «Матюшинские эскизы», «12 зарисовок» и др.
* Песни, романсы, обработки народных песен — всего около 100.

Звания и награды

* Герой Социалистического Труда
* Народный артист СССР
* Лауреат Государственных премий СССР и ТАССР имени Г. Тукая

Литература

* Я. Гиршман. «Назиб Жиганов» М., 1955, 1975
* Щ. Марченко. Назиб Гаязович Жиганов. ― В кн.: «Композиторы Советского Татарстана». Казань, 1957
* Г. Литинский. Пути воспитания таланта. ― «Советская музыка», 1971, № 1
* Г. Касаткина. Современная тема в оперном творчестве Жиганова.- В кн.: «Музыка и современность», вып. 9. М., 1975
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#7 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 14 January 2011 - 10:39

В Москве планируется поставить балет к 100-летию со дня рождения Н.Жиганова
14 Января 2011,09:08

zhiganov.jpg

Неоконченный балет Назиба Жиганова дописал его ученик Леонид Любовский.

(Казань, 14 января, «Татар-информ», Люция Камалова). Художественный руководитель Московского государственного театра «Русский балет» народный артист СССР Вячеслав Гордеев высоко оценил партитуру последнего балета Назиба Жиганова «Легенда о желтом аисте», которую завершил композитор Леонид Любовский. В.Гордеев предложил поставить этот балет на сцене своего театра.

Как сообщил в интервью ИА «Татар-информ» Леонид Любовский, в данный момент художественный руководитель театра «Русский балет» ведет переговоры о поддержке этой идеи с Министерством культуры РТ.

Напомним, композитор Л.Любовский более 1,5 года работал над данным произведением по предложению заместителя Премьер-министра РТ - министра культуры Зили Валеевой, а также по просьбе вдовы композитора Нины Жигановой. Ученик Жиганова, заслуженный деятель искусств Татарстана и России Леонид Любовский отметил, что доволен проделанной работой. «Мне хотелось сделать подарок своему учителю Назибу Жиганову. Получилась хорошая, красивая, духовная сказка. Эта тема очень близка мне», - сказал Л.Любовский.

Напомним, почти 40 лет назад Назиб Жиганов после поездки в Китай вернулся на родину с огромными впечатлениями. Его поразила культура этой страны. Особый след в его душе оставила китайская народная музыка. Ведь ней, как и в татарской музыке, используется пентатоника. У Жиганова возник замысел создания одноактного балета «Желтый аист».

При жизни он успел написать 15 минут музыки. Фактически Н.Жиганов проработал 7 номеров балета, то есть описал 7 образов китайских персонажей вышеназванной легенды. Завершить партитуру он не успел. Эту работу продолжил Леонид Любовский.

Напомним, 15 и 16 января в Казани пройдут юбилейные мероприятия, посвященные 100-летию со дня рождения выдающегося татарского композитора, народного артиста СССР, Героя Социалистического Труда, лауреата государственных премий СССР и Республики Татарстан Назиба Жиганова. Ожидается, что постановка балета двух композиторов Н.Жиганова и Л.Любовского «Легенда о желтом аисте» будет приурочена к этой юбилейной дате.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#8 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 16 January 2011 - 08:05

"ТНВ" представляет премьеру музыкальной комедии «Милая Хафиза»
16 Января 2011,06:32

Постановка посвящена 110-летию со дня рождения Салиха Сайдашева.

(Казань, 16 января, «Татар-информ»). Сегодня телеканал «Татарстан - новый век» представит премьеру телеверсии музыкальной комедии «Милая Хафиза», постановка которой посвящена 110-летию со дня рождения великого татарского композитора Салиха Сайдашева.

«Милая Хафиза» - музыкальная комедия по пьесе Г.Камала, написанная в 1943 году С.Сайдашевым в соавторстве с М.Юдиным. Основную драматургическую нагрузку музыкального действия спектакля несут лирические арии и дуэты главных героев: Хафиза и Хафизы - и народные сцены.

Режиссер-постановщик - Рустем Фаткуллин (заслуженный деятель искусств Республики Татарстан). Педагог актерского мастерства - Асия Галеева (народная артистка Республики Татарстан). Концертмейстер - Татьяна Сафонова (лауреат международных конкурсов).

Хореограф - Таисия Иссина. Балетмейстер - Лейсан Хаметова (народная артистка Республики Татарстан). В главных ролях: Рузиль Гатин, Гульнара Байназарова, Ильнур Байназаров, Рафаэль Якупов, Руслан Абдрафиков, Диляра Камалова, Айдар Хасаншин. Спектакль будет сопровождаться субтитрами на русском языке.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#9 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 16 January 2011 - 08:07

В Казани начались мероприятия к 100-летию Назиба Жиганова
15 Января 2011,19:12

Ziganov.jpg

В ГБКЗ им.С.Сайдашева состоялось расширенное заседание Ученого совета.

(Казань, 15 января, «Татар-информ», Мария Кирюхина). В столице Татарстана начались к 100-летию со дня рождения выдающегося татарского композитора, народного артиста СССР, Героя Социалистического Труда, лауреата государственных премий СССР и Республики Татарстан Назиба Жиганова.

Сегодня в ГБКЗ им.С.Сайдашева состоялось расширенное заседание Ученого совета. В заседании приняли участие заместитель Премьер-министра РТ - министр культуры Зиля Валеева, а также коллективы консерватории, ССМШ, КМК, представители музыкального факультета ТГГПУ, КГУКИ, Союза композиторов РТ, ветераны области культуры и искусства, музыкально-педагогическая общественность Казани. Гостями заседания стали Иван и Рустем Жигановы и делегация из Уральска (Казахстан).

Открыла заседание Зиля Валеева, зачитав обращение Президента РТ Рустама Минниханова в связи со 100-летием со дня рождения композитора. «Сегодня столица Татарстана, тысячелетняя Казань – известный оперный и филармонический город, где есть все учебные заведения, необходимые для получения полного музыкального образования. И огромная заслуга в этом, безусловно, принадлежит Назибу Жиганову и его единомышленникам. Убежден, что лучшим признанием великих достижений композитора является сохранение и преумножение этих славных традиций», - говорится, в частности, в обращении Президента РТ.

«Любой шаг, предпринимаемый Жигановым как педагогом, как руководителем консерватории означал события, которые определяли не только развитие музыкальной культуры Татарстана, но и всего Поволжья, а также географически отдаленных от нас национальных республик, таких как Тува и Коми. Многие профессиональные музыканты и этих республик получили музыкальное образование именно в стенах Казанской консерватории», - добавила З.Валеева.

После приветственных слов собравшиеся в ГБКЗ им.С.Сайдашева могли услышать вторую симфонию Жиганова «Сабантуй» в исполнении Государственного симфонического оркестра РТ. Премьера этой симфонии состоялась в 1968 году в актовом зале консерватории. Через 2 года после этого композитор стал лауреатом Государственной премии СССР.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#10 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 16 January 2011 - 09:31

Архив

Ушел из жизни прославленный дирижер Фуат Мансуров
12 Июня 2010,15:41

mansurov_fuat.jpg

(Казань, 12 июня, «Татар-информ», Нина Нарыкова). Сегодня ночью на 83-м году жизни скончался главный дирижер Государственного симфонического оркестра РТ, народный артист России, Татарстана и Казахстана Фуат Мансуров.

«Этой ночью от нас ушел человек-эпоха, эпоха в истории музыкального искусства. Фуат Шакирович долго болел. В последний раз он виделся с музыкантами оркестра 2 июня – на концерте. Принимал поздравления в свой адрес, сказал теплые слова», – рассказал ИА «Татар-информ» директор ГБКЗ им.С.Сайдашева Ленар Айкаев.

По его информации, панихида по Фуату Мансурову, скорее всего, состоится 18 июня в Большом театре, а похоронят прославленного дирижера на Троекуровском кладбище.

Кто теперь будет руководить татарстанским симфоническим оркестром – пока неизвестно. Ленар Айкаев говорит, что решение этого вопроса пока откладывается.

Мансуров родился в Алма-Ате. Он дирижер по второму образованию – сначала он закончил физико-математический факультет Казахского госуниверситета. А уже потом поступил в Алма-Атинскую государственную консерваторию и аспирантуру Московской государственной консерватории.

В 1953-56 гг. работал в Казахском театре оперы и балета имени Абая в Алма-Ате. В 1958 г. был назначен главным дирижером только что организованного Государственного симфонического оркестра Казахской ССР, а в 1963-м стал главным дирижером Казахского театра оперы и балета имени Абая. Уйдя в 1967 г. из Алма-Атинского театра, Фуат Мансуров в 1968-70 гг. возглавлял Татарский академический государственный театр оперы и балеты имени Мусы Джалиля.

С 1989 г. – главный дирижер Государственного симфонического оркестра Республики Татарстан, вместе с которым в рамках проекта «Премьеры с Фуатом Мансуровым» исполнял произведения современных композиторов.

В Большой театр был приглашен в 1969 г. Здесь поставил оперы: «Семен Котко» С.Прокофьева (1970 г.), «Трубадур» Дж.Верди (1972 г.), «Русалка» А.Даргомыжского (1976 г.), «Испанский час» М.Равеля (1978 г.). А также балеты: «Русская сказка» М.Чулаки (1971 г. ), «Посвящение» В.Кикты и В.Овчинникова (1975 г. ), «Макбет» К.Мочанова (1980 г.).

Также дирижировал операми «Севильский цирюльник» Дж.Россини, «Осуждение Фауста» Г.Берлиоза, «Фауст» Ш.Гуно, «Чио-Чио-сан» Дж.Пуччини, «Мазепа» П.Чайковского, «Сон в летнюю ночь» Б.Бриттена, «Кармен» Ж.Бизе, «Тоска» Дж.Пуччини, «Иоланта» П.Чайковского, «Князь Игорь» А.Бородина, «Каменный гость» А.Даргомыжского, «Иван Сусанин» М.Глинки, «Мертвые души» Р.Щедрина, «Пиковая дама» П.Чайковского, «Ифигения в Авлиде» К.Глюка, «Прекрасная мельничиха» Дж.Паизиелло и многими другими.

Имеет много записей классической и современной музыки, среди которых особое место занимает запись оперы Н. Римского-Корсакова «Царская невеста» с участием И.Архиповой, Г.Вишневской, В.Атлантова, В.Валайтиса и Е.Нестеренко (1974 г.).

С 1980 г. Фуат Мансуров - профессор Московской консерватории. С 1986 г. - профессор Казанской консерватории (с 2004 г. заведует кафедрой оперно-симфонического дирижирования).

Работал с крупнейшими симфоническими оркестрами - такими, как Государственный академический симфонический оркестр СССР и заслуженный коллектив республики Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии.

Дирижировал концертными программами и спектаклями в Англии, США, Франции, Турции, Аргентине, Бразилии, Южной Корее, Греции, Германии, Чехословакии, Югославии, Венгрии, Австралии и других странах.

Фуат Мансуров был математиком, музыкантом, полиглотом (владел шестью языками), мастером спорта по альпинизму и скоростному бегу на коньках, имел первый разряд по шахматам.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#11 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 21 January 2011 - 10:52

Айдар Гайнуллин

24226343_1185572478_Aydar_and_Rostropovitch5.jpg

Родился в 1981 г.

Музыкант, композитор.
Образование:

* Московский музыкальный колледж при институте им. А. Г. Шнитке (педагог А. И. Леднев).
* Российская академия музыки им. Гнесиных, класс народного артиста России профессора Ф. Р. Липса.
* Высшая школа музыки им. Hanns Eisler (Берлин).

Пишет музыку к спектаклям и кинофильмам. Выпустил ряд компакт-дисков.
Лауреат международных конкурсов:

* V Московский открытый конкурс (Россия), 1 премия.
* IV Открытый международный конкурс «Классическое наследие» (Россия), 1 премия.
* III Всероссийский конкурс в Рязани (Россия), 1 премия.
* «50 лет победы в Великой Отечественной войне» (Россия), 1 премия.
* VI Московский открытый конкурс (Россия), 1 премия.
* Всероссийский конкурс «Кубок Белогорья» (Россия), 1 премия.
* XXXV Международный конкурс в Клингентале (Германия), 3-я категория, 1 премия.
* IV Международный конкурс «Кубок Севера» (Череповец, Россия), 2 премия.
* ХХХVII Международный конкурс в Клингентале (Германия), 4-я категория, 1 премия.
* ХХХVII Международный конкурс в Клингентале (Германия), 6-я категория (эстрада), 2 премия.
* VIII Международный конкурс «Аррасате-Мондрагон» (Испания), 1 премия.
* III Международный конкурс в Москве (Россия), 1 премия.
* I Международный конкурс «Пихлаяма» (Финляндия), 2 премия.
* Международный конкурс в Кастельфидардо (Италия), 1 премия.
* Международный конкурс в Ланчано (Италия), 1 премия.
* Международный конкурс «Кубок Мира» (Лондон, Англия), 1 премия.
* Золотой кубок и золотая премия на Международном фестивале (Северная Корея).
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#12 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 24 February 2012 - 08:49

Назад в прошлое: За освобождение Дубровенского района отдал жизнь знаменитый татарский композитор Фарид Яруллин



Posted Image

Уважаемая редакция! На страницах газеты “Дняпроўская праўда” неоднократно звучала информация о том, что в годы войны за освобождение нашего района отдал свою жизнь татарский композитор Фарид ЯРУЛЛИН, автор знаменитого балета «Шурале». Прах яго покоится на мемориальном комплексе «Рыленки». Хотелось бы более подробно узнать о жизни и творчестве этого человека и рассказать о нем подрастающему поколению, поставить его жизнь в пример другим. Если можете, выполните мою просьбу.

Василий Иванович, педагог


Так уж устроен мир, что каждый из нас рождается для того, чтобы оставить в жизни свой след.
Фарид Яруллин прожил всего 29 лет. Но его известные марши исполняли духовые оркестры во время парадов на Красной площади в Москве, а его балет «Шурале» («Лесун») видели во многих странах мира.
Фарид Яруллин — сын известного музыканта и композитора Загидуллы Яруллина. Родился 1 января 1914 года. Заметив, что сын проявляет интерес к музыке, отец купил ему мандолину. На ней пятилетний Фарид несмело начал играть.
В 1923 году семья Яруллиных переехала из Казани в Уфу, где Фарид ошел в школу. К тому времени он уже неплохо играл не только на мандолине, но и на скрипке. В десять лет Фарид сел и за пианино.
Спустя 7 лет, в 1930 году, Яруллин-младший поступил в Казанское музыкальное училище на отделение фортепиано. Во время учебы он успешно выступал на студийных концертах, в праздничных программах города.
Прошло еще немного лет, и Фарид Яруллин стал студентом Московской государственной консерватории. В это время он пишет две симфонии. На слова А.С.Пушкина Яруллин создает романсы «Цыган» и «Не пой, ты, моя милая», а также начинает работать над оперой «Зульхибара».
Но все же его больше привлекает балет. Покинув недоработанную «Зульхибару», Фарид Яруллин берется за создание первого татарского балета «Шурале» («Лесун») на либретто классика татарской поэзии Тукая
Просмотр законченного варианта балета «Шурале» был назначен на 22 июня 1941 года. Ему не суждено было состояться: за несколько минут до представления в кулуарах театра из репродуктора неожиданно прозвучало сообщение о том, что началась война.
Так, Фарид Яруллин — восходящая звезда татарского искусства, не увидел своего шедевра. Он сразу же пошел в военкомат и попросил отправить его на фронт. Дороги войны привели его вначале в Ульяновское пехотное училище, затем, после четырех месяцев обучения, Яруллина направили на фронт в качестве командира пулеметной роты.
В Министерстве обороны бывшего СССР не сохранилось личного дела Фарида Загидулловича Яруллина. О его боевом пути можно было судить только по письмам, которые приходили на имя жены и дочери в город Казань.
Письма от Фарида Яруллина приходили редко: два-три в 1941, около 8 — в 1942 году. В одном из них, датированном октябрем 1942 года, Фарид называет свое местонахождение самой горячей точкой фронта. Такой точкой в те дни была героическая оборона Сталинграда. В феврале 1943 года Фарид в своих письмах упоминал город Орел, в марте того же года — Курскую дугу, деревню Альховка. После письма, датированного 31 июля 1943 года, связь Фарида Яруллина с семьей обрывается.
В 1981 году в Москве вышла в свет музыкальная энциклопедия, в которой помещена информация о дате рождения и смерти автора балета «Шурале» Яруллина Фарида Загидулловича: 01.01.1914 г. — сентябрь 1943 года.
Поисками места гибели этого человека занимались его родные и близкие, а также его земляки — участник освобождения Беларуси И.Б.Хасанов и заслуженный работник культуры Татарской АССР Т.Ш.Шайхиев. Они и решили «пройтись» по боевому пути тех воинских подразделений, где служил Фарид Яруллин.
Воины 250-го стрелкового полка 82-й стрелковой дивизии принимали участие в освобождении Смоленской и Витебской областей. Именно здесь и служил Фарид Яруллин. Они и нашли его имя в списках офицеров, погибших в районе небольшого белорусского городка Дубровно на Витебщине. Стало известно, что похоронен Фарид Яруллин на кладбище деревни Новая Тухинь 17 октября 1943 года.
Так было найдено место последнего пристанища молодого, но уже известного композитора Татарстана.
В июле 1985 года жена и дочь Фарида Яруллина — Галина Григорьевна Сачек и Наиля — приезжали в далекую Беларусь, на дубровенскую землю, чтобы поклониться праху своего мужа и отца. В Рыленках, где захоронены его останки, они рассыпали пригоршню земли с родины композитора. И такую же пригоршню с мемориального комплекса «Рыленки» они повезли в Татарию.
Ответ подготовила Лидия ЧЕПЕЛОВА
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#13 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 24 February 2012 - 09:01

Ибрагимова, Алина Ринатовна

Posted Image

Алина Ринатовна Ибрагимова (род. 28 сентября 1985, Полевской) — российская скрипачка. По национальности татарка. Дочь известного контрабасиста Рината Ибрагимова.

Posted Image

Училась в Москве в Музыкальной школе имени Гнесиных. С 1996 г., когда её отец занял пост первого контрабаса в Лондонском симфоническом оркестре, живёт в Великобритании. Училась в Школе Иегуди Менухина у Натальи Боярской, затем в Королевском колледже музыки у Гордана Николича.

Posted Image

Первым заметным успехом в сольной карьере Ибрагимовой стало выступление в декабре 1998 года на торжественной церемонии в честь 50-летия Всеобщей декларации прав человека в штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже: вместе со своей соученицей Николой Бенедетти Ибрагимова исполнила двойной концерт Иоганна Себастьяна Баха, дирижировал Иегуди Менухин. Спустя три месяца Ибрагимова и Бенедетти исполнили медленную часть этого концерта на мемориальном концерте в память Менухина в Вестминстерском аббатстве. В дальнейшем Ибрагимова выступала с ведущими британскими и континентальными оркестрами, работала с такими дирижёрами, как Джанандреа Нозеда, участвовала в музыкальных фестивалях в Зальцбурге и Вербьере.

Posted Image

Может быть отмечено её выступление в 2005 г. на Моцартовской неделе в Зальцбурге, в ходе которого она исполнила с оркестром Kremerata Baltica Второй концерт Моцарта с собственными каденциями. Первый альбом Ибрагимовой — все скрипичные сочинения Карла Амадея Хартмана — вышел в 2007 г.

Posted Image

В 2009 году удостоена музыкальной премии Classical BRIT Awards в номинации «Лучший молодой исполнитель».
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#14 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 24 February 2012 - 14:46

Аида Гарифуллина
(род. 30 сентября 1987)
татарская певица,
Посол Универсиады 2013 года в Казани.

Posted Image


Edited by torkel, 24 February 2012 - 14:47.

  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#15 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 27 February 2012 - 21:22

София Губайдулина

Posted Image


София Губайдулина (Сония Губайдуллина, 1931) композитор, она родилась в Чистополе Татарской АССР, в семье геодезиста.
В 1949 году закончила Казанское музыкальное училище по классу фортепиано, потом Казанскую консерваторию по классам фортепиано и композиции. С 1954 года обучалась композиции в Московской консерватории, гда была сталинской степендиаткой. В 1963 году окончила аспирантуру Московской консерватории по классу композиции.
В 1969-1970 годах работала в Московской экспериментальной студии электронной музыки в музее им. Скрябина.
С 1975 году входила в ансамбль "Астрея".
В 1979 году Губайдулина попала в число композиторов так называемой "хренниковской семерки", которых осудили чиновники от музыки. В результате перед ними "закрыли двери", перестав исполнять и издавать их сочинения.
В 1990-м стала членом Комитета по присуждению Государственных и Ленинских премий СССР в области литературы и искусства.
В 1991 году получила немецкую стипендию и полтора года находилась в Ворпсведе. Переехала в Германию (1992), живёт в пригороде Гамбурга (Аппен), сохраняя российское гражданство.
Лауреат множества премий, в том числе 1-й премии на Всесоюзном конкурсе инструментальных пьес СССР (1963), 1-й премии на 7-м Международном конкурсе композиторов в Риме (1975), Государственной премии России (1992), премии Империале (Япония, 1998) и т.д. Награждена орденом "За заслуги в науке и искусстве" (Германия), медалью Гете за особые заслуги в международном обмене и международных связях, премией "Polar" Шведской королевской музыкальной академии.
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1990).
Губайдулина писала разную музыку - и даже к 25 фильмам, например "Маугли" (мультфильм, 1971) и "Чучело" (реж. Р. Быков, 1983).
В 1991 году София вышла замуж за Петра Мещанинова, пианиста и теоретика музыки, оказавшего значительное влияние на её интерес к числовым расчетам в процессе сочинения.

Posted ImagePosted Image


София Губайдулина. Сад радости в мире печали.

Posted Image

Фильм постороен как своеобразный диалог прежней и сегодняшней Софии Губайдулиной. Использованы фрагменты архивных съемок, которые чередуются с новыми кадрами: здесь репетиции, общение с музыкантами, с публикой. Старые съемки проходили в Гамбурге, в доме Софии Асгатовны; съемки нынешние – в шведском городе Бостаде, на музыкальном фестивале, где Губайдулина стала центральной фигурой.
В программе принимают участие: организаторы фестиваля, друзья Губайдулиной, исполнители.



Видео
Формат : MPEG Video
Версия формата : Version 2
Продолжительность : 47 м.
Ширина : 704 пикс.
Высота : 576 пикс.
Соотношение сторон : 4:3
Частота кадров : 25,000 кадр/сек
Стандарт вещания : PAL

Аудио
Формат : MPEG Audio
Версия формата : Version 1
Профиль формата : Layer 2
Битрейт : 192 Кбит/сек
Каналы : 2 канала
Частота : 48,0 КГц


Архив rar, 767 Мб


Скачать:


Edited by torkel, 27 February 2012 - 21:25.

  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#16 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 29 February 2012 - 10:27

Асан Билялов


  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#17 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 29 February 2012 - 18:38

Азантин Нуртинович Фаттахутдинов

Фаттах Азон Нуртинович

Композитор.

Родился 6 сентября 1923 г. в с.Шамяк, Татария (Татарстан).

Окончил музыкально-педагогический институт им.Гнесиных (1952).
Автор опер, музыкальных комедий, музыки к спектаклям и фильмам.

Заслуженный деятель искусств Татарской АССР (1983).

Фильмография

Акваланги на дне
Posted Image

Сказка о Мальчише-Кибальчише

Posted Image

Юнга со шхуны "Колумб"

Posted Image

Автор инструментальных произведений и песен — на cтихи С.Васильева, А.Жарова, А.Ерикеева, М.Исаковского, Г.Латыпова, В.Тушновой, А.Коваленкова, В.Семернина, О.Фокиной, Ю.Полухина и др.; музыки к кинофильмам "Юнга со шхуны "Колумб" (1964), "Сказка о Мальчише-Кибальчише" (1965), "Акваланги на дне" (1966).
А.Фаттах - Заслуженный деятель искусств Татарской АССР (1983).

А всё ж пойду (Н.Груздева) Гелена Великанова
Баллада о берёзе (О.Фокина) Маргарита Суворова
Было время грозовое (В.Коркин) из к/ф "Сказка о Мальчише-Кибальчише"
Вечерняя лирическая (С.Муратов) Л.Матросова, Н.Ульянина, М.Гурвич
Грустная песенка (О.Фокина) Ирина Бржевская
Для тебя любовь - только шуточки (В.Семернин) Ирина Бржевская
Женский голос (Е.Внокуров) Ирина Бржевская
Здравствуй, речка Паленга (О.Фокина) Ирина Бржевская
Индийским друзьям (А.Ерикеева/Я.Козловский) детский хор
Как нам без моря прожить (В.Коркин) из к/ф "Юнга со шхуны "Колумб"
Колыбельная (В.Семернин) Маргарита Суворова
Кукушка (Ю.Полухин) Ирина Бржевская
Лебеди-берёзы (В.Семернин) Маргарита Суворова
Лесник (Н.Груздева) Ирина Бржевская
Любовь опоздала (В.Кузнецов) Маргарита Суворова
Маленький мордвин (В.Семернин) Маргарита Суворова
На Оленьей улице (А.Поперечный) Маргарита Суворова
Нет на свете дальних стран (А.Коваленков) Владимир Трошин
Одуванчик (Ю.Полухин) Ирина Бржевская
Ой, хорошо (В.Семернин) Ирина Бржевская
Обняла нас тишина (А.Ерикеев) Владимир Трошин
Уезжая учиться в Москву (О.Фокина) Алла Иошпе
Фестивальная (А.Ерикеев/А.Досталь) Эльза Браслис
Хороши вечера на Оби (В.Семернин) Алла Иошпе
Это решено (В.Семернин) Ирина Бржевская
Я стою у реки (Ю.Полухин) Ирина Бржевская
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#18 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 29 February 2012 - 18:59

Салих Замалетдинович Сайдашев
Salix Camaletdin uğlı Səydəşev,
Салих Җамалетдин улы Сәйдәшев

Posted Image
Posted Image

3 декабря 1900, Казань — 16 декабря 1954, Москва) — выдающийся татарский композитор, основоположник татарской профессиональной музыки.
Музыкальное дарование Сайдашева проявилось рано. Первым инструментом, на котором он начал играть, была гармоника. Затем родственники приобрели для него рояль. Первым учителем его был народный музыкант Загидулла Яруллин, а затем видные педагоги Казанского музыкального училища. Отец С. Сайдашева умер, так и не увидев сына. Салих воспитывался в семье сестры, муж которой Шигаб Ахмеров принадлежал к прогрессивным кругам татарской интеллигенции.
Posted Image

В 1918 г. молодой музыкант организует оркестр. В 1920 г. он добровольцем вступает в ряды Красной Армии, после демобилизации работает в музыкальной школе Оренбурга.
В 1922 г. Сайдашев возвращается в Казань и в Татарском государственном академическом драматическом театре им. Г. Камала начинает свою деятельность в качестве дирижера и музыкального руководителя. Широко развертывается творческая деятельность Сайдашева: один за другим появляются музыкальные произведения к драмам: «Галиябану» М. Файзи, «Башмагым» («Башмачки») Х. Ибрагимова, «Ил» («Родина»), «На Кандре», «Голубая шаль» К. Тинчурина, «Наемщик» Т. Гиззата и др. Сайдашев продолжил традиции заложенного С. Габяши нового жанра в татарском театральном искусстве, получившем название музыкальная драма.
В эти же годы он написал знаменитый «Марш Советской Армии», активно трудится над созданием новых и новых музыкальных произведений в различных жанрах, выступает как пианист и дирижер на многочисленных концертах.
Posted Image

В 1934—1938 гг. С. Сайдашев находится на учебе в студии татарской оперы в Москве. Возвратившись из Москвы, он продолжает работу в ТГАТ им. Галиаскара Камала, работает над созданием новых произведений, пишет музыку к спектаклям.

Posted Image
памятник Сайдашеву перед ТГГПУ
Салих Сайдашев считается основоположником татарской профессиональной музыки. На подлинно профессиональном и высоком творческом уровне Сайдашев подытожил, обобщил опыт первых народных композиторов, многовековые традиции народа сумел органически соединить с опытом европейской музыки, с фольклором и создать на этой основе подлинно национальное и профессиональное искусство.
Салих Замалетдинович Сайдашев похоронен на Татарском кладбище Ново-татарской слободы Казани.
В 2000 г. имя Сайдашева присвоено реконструированному Государственному Большому концертному залу в Казани.
В 2005 г. в Казани напротив театра Камала на площадке перед зданием Татарского государственного гуманитарно-педагогического университета установлен памятник Сайдашеву.
Ссылки
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#19 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 01 March 2012 - 08:34

Posted Image




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#20 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 01 March 2012 - 09:05

Второй Каэтано Велосо поет на татарском
29 марта 2011

Posted Image

Мубай-казанский музыкант,исполняющий популярные «яратам», «Кайтмадын» и многое другое, но в несвойственной для татарской песни манере.. Где и Как может зарождаться такая привязанность к кантри стилю?
Не смотря на то, что Ильдар Мубаракшин (Полное имя исполнителя) любил музыку с детства и слушал популярных татарских исполнителей еще с виниловых пластинок,озарение к нему пришло только после знакомства с творчеством Зули Камаловой. Тогда то исполнитель и понял, что татарские песни можно интерпретировать по разному и убрать монотонность в песнях .Как говорит Зуля Камалова,именитая певицы из Австралии «он пробирается в сердце вкрадчиво и тихо, но поселяется там уже навсегда»Сам же Мубай считает ,что несмотря на то, что в его песнях, вернее в стиле их исполнения определенно проскакивают разные стили, что явно неизбежно, он не трогает саму «ткань» народных песен, а лишь расставляет в них нужные акценты, импровизирует насколько ему позволяет голос.

После выступления на таких музыкальных фестивалях , как -»сотворение мира», «антипод», «крутушка» группа поняла ,что их песни популярны и нужны людям..Даже ,скорее всего, они уяснили, что в них в некой степени нуждаются публика.

Мубай -один из немногих татарских певцов о котором с восторгом отзываются музыкальные критики,считая его вторым Каэтано Велосу,заявил,что на своем сольном концерте,который состоится в апреле,все зрители непосредственно станут участниками записи первого концертного альбома. пожелаем ему удачи, и посмотрим ,что из этого получится...




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#21 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 01 March 2012 - 09:22

Posted Image
Зуля Камалова, фото: zulya.com

Zulya - The Wolf and the Moon / Буре һәм ай





  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#22 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 01 March 2012 - 09:29

Posted Image
Ренат Ибрагимов. Фото: radiorus.ru.







  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#23 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 01 March 2012 - 09:47

Премьер-Министр
Ай былбылым
Posted Image
Марат Чанышев


  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#24 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 11:39

Злат Хабибуллин
Мюзикл




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#25 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 12:00

Казан Егетлэре




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#26 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 20:40

Флорида Исмагилова


  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#27 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 21:25

İSMAİL




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#28 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 21:31

İSMAİL


  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#29 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 21:57

''Рахат Лукум''




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#30 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 22:05

Bashkarma
Mişär Tatar




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#31 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 22:25

Илсоя Бэдретдинова

С почтением нашей любимице... ни у кого нет такой песни о Нем.

''Яса''... мы помним... мы Теменняр.




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#32 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 22:48


  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#33 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 02 March 2012 - 23:02

Илсоя Бэдретдинова

С почтением




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#34 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 03 March 2012 - 00:12

Альтаф &'' Кара Каплан''




  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#35 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 03 March 2012 - 06:32

Жан Сагадеев


Posted Image



http://www.youtube.c...d&v=vWbwOxX05ws

Edited by torkel, 03 March 2012 - 06:34.

  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#36 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 03 March 2012 - 06:46

Иркә - Ак бүре - Белый Волк

http://www.youtube.c...d&v=NOpQbkTxWDY
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#37 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 04 March 2012 - 16:52


  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#38 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 05 March 2012 - 05:57

БУЛАТОВА Мунира Закировна
Posted Image
БУЛАТОВА, Мунира Закировна [р. 3(16).V.1914] - татарская советская артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. РСФСР (1957). Член КПСС с 1944. Музыке обучалась в Казанском муз. техникуме и Моск. консерватории (окончила в 1950). Дебютировала в 1939 в Татарском т-ре оперы (впоследствии Т-р оперы и балета им. Мусы Джалиля) в партии крестьянки в опере Н. Жиганова "Беглец"; с этого же года Б.- солистка т-ра. Б.- одна из первых исполнительниц гл. партий в нац. операх. Партии: Тугзак, Магира, Зейнаб, Хаят ("Алтынчеч", "Ильдар","Поэт","Джалиль" Жиганова), Марфуга ("Фарида" Юдина), Разия ("Самат" Валиуллина), Княгиня ("Русалка"), Полина ("Пиковая дама"), Ольга ("Евгений Онегин") Кармен и др. Популярна также как камерная исполнительница. З. Х.

Posted Image

М. Булатова в роли Кармен

Источники:
  • Театральная энциклопедия. Том 1/Глав. ред. С. С. Мокульский - М.: Советская энциклопедия, 1961.- 1214 стб. с илл., 12 л. илл.

  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#39 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 07 March 2012 - 03:27

Сунгатуллина Зиля
Posted Image

Народная артистка ТАССР, Каракалпакской АССР (1980), заслуженная артистка России (1986), народная артистка Российской Федерации (1995)

Лауреат Государственной премии РТ им. Г. Тукая (1984), Кавалер Ордена Дружбы (2009).
Артистка оперы, концертно-камерная певица (лирико-колоратурное сопрано).
Окончила Казанскую государственную консерваторию (1973).
Солистка Татарского театра оперы и балета им. М. Джалиля (1973-2009).
С 1983 г. – преподаватель класса вокала в Казанской консерватории, с 1998 г. - профессор.
Сунгатуллина Зиля Даяновна окончила Казанскую государственную консерваторию в 1973 году, и сразу по окончании учебы была принята солисткой в ТАГТОиБ им.М.Джалиля.

За 36 лет работы в театре Зиля Даяновна исполнила более тридцати главных партий в русском, западном классическом и национальном репертуаре. Замечательные вокальные и сценические данные помогли певице выступать в ролях самого разного плана, а все ее работы отмечены высоким профессионализмом и мастерством. К лучшим достижениям певицы относятся: Алтынчеч («Алтынчеч» Н.Жиганова), Галима («Черноликие» Б.Мулюкова, за эту роль артистка в 1984 г. удостоена звания лауреата Государственной премии Татарстана им.Г.Тукая), Гульюзум («Наемщик» С.Сайдашева), Розина («Севильский цирюльник» Дж.Россини), Джильда («Риголетто» Дж.Верди), Снегурочка («Снегурочка» Н.А.Римского-Корсакова), Маргарита («Фауст» Ш.Гуно), Марфа («Царская невеста» Н.Римского-Корсакова), Мими («Богема» Дж.Пуччини), Виолетта («Травиата» Дж.Верди) и др.
Большую популярность снискала певица своей неутомимой концертной деятельностью. Камерный репертуар З.Сунгатуллиной отличается широтой, разнообразием и большим вкусом. Красивый, сильный голос певицы часто звучит по радио, придавая особое очарование песням и романсам популярных татарских композиторов: Р.Яхина, С.Садыковой, М.Музаффарова, З.Хабибуллина, В.Ахметова, Р.Еникеева и др. В 2004 году вышел компакт-диск «Поет Зиля Сунгатуллина» (Казань, 2004 (CD).
За время работы в театре З.Д.Сунгатуллина неоднократно участвовала в оперных спектаклях и выступала с сольными концертами в городах России, ближнего и дальнего зарубежья: Украины, Литвы, Чехии, Англии, Ирландии, Финляндии, Германии, Швейцарии, Турции, США, достойно представляя искусство Республики Татарстан.
С 1983 года З.Д.Сунгатуллина занимается педагогической работой в Казанской государственной консерватории. В 1998 году ей присвоено ученое звание профессора, с этого же года она является заведующей кафедрой вокального искусства Казанской консерватории. Зиля Даяновна неоднократно принимала участие в работе жюри конкурсов: была членом жюри Всероссийского конкурса им. М.И. Глинки, Международного конкурса камерных певцов и концертмейстеров им. Р. Яхина, Республиканского молодежного фестиваля эстрадного исполнительства «Созвездие», Республиканского конкурса «Страна поющего соловья»; председателем жюри Регионального конкурса вокалистов им. С.Сайдашева, Международного конкурса исполнителей татарской песни им. И. Шакирова. Многие ученики З.Д.Сунгатуллиной являются лауреатами международных конкурсов и достойно представляют славные традиции Казанской вокальной школы в России.
Чтобы очертить масштабы деятельности З.Д.Сунгатуллиной, стоит упомянуть хотя бы несколько мероприятий, проходивших с ее участием: Дни литературы и искусства РТ в Москве (1995), Всемирный экономический форум (Швейцария, Давос, 1996), Международный фестиваль Тюркской оперы «Тюрксой» (Стамбул, 1998), Всемирный конгресс татар, Международный выездной конгресс татар (Стамбул, 2003), Международный фестиваль им.Р.Вагапова (Финляндия, 2004), Торжества в честь 25-летия со дня рождения С.Юлаева (Уфа, 2004), работа в качестве члена художественного совета радио и телевидения ТНВ, в экспертной комиссии фонда «Рухият», работа в качестве члена методического совета при Министерстве культуры Российской Федерации и члена комитета по Государственной премии им.Г.Тукая и многое другое.
За заслуги в области музыкального искусства З.Д.Сунгатуллина удостоена следующих наград:
1980 г. – «Народная артистка ТАССР»
1980 г. – «Народная артистка ККАССР»
1986 г.– «Заслуженная артистка РСФСР»
1995 г. – «Народная артистка России»
1999 г. – Почетная грамота Президента Татарстана
2003 г. – Медаль к 300-летию Санкт-Петербурга
2004 г. – Благодарственное письмо Президента Татарстана
2004 г. – Медаль Министерства культуры

Замечательные природные данные в сочетании с огромной работоспособностью и стремлением к постоянному повышению профессионального мастерства позволяют З.Д.Сунгатуллиной находиться в отличной творческой форме.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#40 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 07 March 2012 - 03:34

Ганеева Венера Ахатовна
Posted Image
Народная артистка России и Татарстана
Лауреат Государственной премии Республики Татарстан им. Г. Тукая
Кавалер ордена Дружбы Российской Федерации
Кавалер ордена "За заслуги"


В 1982 году окончила Казанскую государственную консерваторию (кл. В.Лазько) и была принята в труппу ТАГТОиБ им. М. Джалиля.

Ведет активную концертную деятельность в Татарстане, России, за рубежом. Многие годы успешно совмещает оперное пение с выступлениями на эстраде, исполняя произведения мировой и национальной музыкальной классики, эстрадные песни, романсы, татарские и русские народные песни.

Активно участвует в общественной жизни Республики Татарстан: является членом жюри республиканских вокальных конкурсов, регулярно принимает участие в благотворительных концертах. В 2010 г. певица вошла в состав членов жюри Национального театрального фестиваля «Золотая маска».

С 1999 года - профессор, заведующая кафедрой вокала Казанского государственного университета культуры и искусств.

В репертуаре – ведущие партии лирико-колоратурного сопрано:

Виолетта («Травиата» Дж.Верди),
Джильда («Риголетто» Дж.Верди),
Розина («Севильский цирюльник» Дж.Россини),
Норина («Дон Паскуале» Г.Доницетти),
Мюзетта («Богема» Дж.Пуччини),
Марфа («Царская невеста» Н.Римского-Корсакова),
Снегурочка («Снегурочка» Римского-Корсакова),
Алтынчеч в одноименной опере Н.Жиганова,
Сарвар («Башмачки» Дж.Файзи),
Зайтуна («Любовь поэта» Р.Ахияровой)и др.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#41 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 07 March 2012 - 03:39

Шагимуратова Альбина
Posted Image
Народная артистка Татарстана
Лауреат международных конкурсов

Лауреат Государственной премии РТ им.Г.Тукая (2011)


Окончила вокальный факультет (2004) и аспирантуру (2007) Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (класс профессора, народной артистки России Галины Писаренко).

С 2004 года по 2006 — солистка Московского академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и Немировича-Данченко. С 2006 по 2008 гг. стажировалась в Houston Grand Opera (США). С 2008 г. – солистка ТАГТОиБ им.М.Джалиля.

Лауреат I премии и Золотой медали Международного конкурса им.П.И.Чайковского и специального приза СТД России (Москва, 2007), I премии Международного конкурса молодых оперных певцов им.М.Глинки (Челябинск, 2005), III премии Международного конкурса вокалистов им. Ф. Виньяса в Барселоне (Испания, 2005).

В августе 2008 г. исполнила партию Царицы Ночи из оперы «Волшебная флейта» В.А.Моцарта на знаменитом Зальцбургском фестивале под руководством маэстро Риккардо Мути, эту же партию исполнила в Deutsche Opera (Берлин), Los Angeles Opera под руководством Джеймса Конлона. В 2009 г. дебютировала в партии Джильды в опере Дж.Верди «Риголетто» в Palm Beach Opera (Флорида, США). В апреле 2010 г. дебютировала на сцене The Metropolitan Opera (Нью-Йорк) в партии Царицы Ночи. В 2011 исполнила эту партию на сцене миланского театра"La Scala".

Выступала с такими дирижерами как Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Саулюс Сондецкис.
Гастролирует в странах Европы и США.

В репертуаре партии:

Виолетта («Травиата» Дж.Верди),
Царевна-Лебедь («Сказка о царе Салтане» Н.Римского-Корсакова),
Шемаханская царица («Золотой петушок» Н.Римского-Корсакова),
Донна Анна («Дон Жуан» В.Моцарта), Мюзетта («Богема» Дж.Пуччини),
Соловей («Соловей» Ф.Стравинского),
Лючия («Лючия ди Ламмермур» Г.Доницетти),
Джильда («Риголетто» Дж.Верди) и др.


"Республика Татарстан": "Альбина Шагимуратова – мастер бельканто"

Истинный талант способен блестяще проявить себя даже в неудачной постановке, и американская публика убедилась в этом на примере певицы из Татарстана.

Знатокам, любителям оперы, конечно, не надо объяснять, что такое бельканто. Но ведь газетную публикацию может прочитать и не знаток, а просто человек, который знает, кто такая Альбина Шагимуратова. В Казани это имя хорошо известно, о певице не раз писали по поводу ее выступлений в Казанском оперном театре, в Хьюстонской гранд-опера, многие наслаждались ее пением...
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#42 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 07 March 2012 - 03:42

Ренат Салаватов
Posted Image
Заслуженный артист России
Народный артист Татарстана
Кавалер Ордена "Курмет" (Казахстан)


В 1969 г. окончил ЦМШ при Московской консерватории по классу виолончели, в 1974г. - факультет симфонического дирижирования Ленинградской консерватории (кл. проф. К.А.Симеонова и проф. И.А.Мусина). Под руководством проф. Л.М.Гинзбурга учился в аспирантуре при Московской консерватории.

В 1974 г., в возрасте 25 лет, стал главным дирижером Камерного симфонического оркестра Казахского Государственного теле-радио. В разные годы являлся главным дирижером Казахского академического театра оперы и балета им. Абая (Алматы), Государственного симфонического оркестра Республики Казахстан, художественным руководителем и главным дирижером Государственного симфонического оркестра Республики Татарстан.

Работал в Мариинском театре (премьерные постановки балетов «Манон» на музыку Массне и «Петрушка» Стравинского, 2000 г.), Баварской государственной опере (Bayerische Staatsoper, Мюнхен), Королевской Опере Швеции («Kungliga Teatern», Стокгольм).

Выступал в Metropolitan Opera (USA), Английской Национальной Опере (English National Opera), Grand Opera (Париж), в Большом театре России и др. Гастролировал в Бразилии, Турции, США, странах Западной Европы.

Среди друзей Р.Салаватова – Валерий Гергиев, Майя Плисецкая и Родион Щедрин, королевская семья Швеции.

С сентября 2003 г.– главный дирижер ТАГТОиБ им М.Джалиля.
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#43 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 07 March 2012 - 03:48

Даутов Ниаз (1913-1986)
Posted Image
Народный артист РСФСР (1957)
Лауреат Государственной премии РТ им.Г.Тукая (1958)

Творчество Н.К.Даутова - одна из лучших страниц в истории музыкальной культуры Татарстана. Ниаз Курамшевич вошел в историю как выдающийся оперный певец, режиссер, педагог, общественный деятель. Каждая из областей его деятельности достойна отдельного внимания и может выступать эталоном мастерства.

За свою жизнь Ниаз Курамшевич более 2000 раз выходил на сцену как солист, блестяще исполняя главные партии: Ленского и Альфреда, Ромео и Фауста. Поистине всесоюзной знаменитостью сделал певца вышедший на экраны в 1944 году кинофильм "Сильва", где Даутов с блеском исполнил роль князя Эдвина.

Как режиссер Ниаз Даутов осуществил постановки более 50 спектаклей на сценах различных театров России. В 1956—1960, а затем в 1975—1986 годы Ниаз Даутов был главным режиссёром Татарского государственного театра оперы и балета им. М.Джалиля. В эти же годы Даутов преподавал в Казанской консерватории.

«…Несмотря на то, что иногда я бываю в отчаянии, жизнь я люблю и счастлив, что занимаюсь любимым делом, что мне не приходится искать смысл своего существования… Это счастье – всю жизнь соприкасаться с самым прекрасным: с музыкой, поэзией, живописью, театром… Это большое счастье!» - писал Н.К.Даутов.

Ниаз Даутов ушёл из жизни внезапно. Случилось это в 1986 году, накануне гастролей Татарского театра оперы и балета им.М.Джалиля в Москве. Режиссёру не суждено было вместе с театром участвовать в этом творческом экзамене, к которому он так долго готовился. Труппа же выдержала экзамен достойно, снискав высокую оценку и критики, и зрителей.

Современники вспоминают Ниаза Курамшевича как глубокого человека, тактичного и лёгкого в общении, требовательного к себе и к другим.

Эдуард Трескин: «Ниаз Даутов был выдающейся личностью, обладал невероятной харизмой и при этом излучал человеческое тепло...»
Святослав Рихтер: «Я знал Ниаза очень много лет… Человек он был необычайной чистоты, доброты, красоты. Он приносил с собой свой собственный особенный свет…».
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#44 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 07 March 2012 - 03:53

Хабибуллин Загид Валеевич – композитор

Posted Image

Композитор Загид Валеевич Хабибуллин за цикл песен в 1968 году был награжден Госпремией РТ им. Г.Тукая.
Загид Хабибуллин
(1910 – 1982)
Загид Валеевич Хабибуллин – композитор, скрипач - родился 20 сентября 1910 года в г. Орске Оренбургской области. Рано потеряв родителей, он с 1919 г. воспитывался в детдоме, с которым связаны первые его музыкальные впечатления и первые попытки овладения игры на скрипке, обучаясь у народного музыканта. Непреодолимое желание учиться музыкальному искусству заставило юношу поехать в Г.Казань и поступить в Казанский музыкальный техникум в класс скрипки А.А.Литвинова (1927). Для его будущей композиторской деятельности большую роль сыграла работа в качестве скрипача и заведующего музыкальной частью рабочего театра Казанского льнокомбината. Именно здесь Хабибуллин начал сочинять песни, пляски для театральных постановок. Осознав, что в этой области также необходимы знания, он едет в Москву и поступает на II курс рабфака при Московской консерватории в класс композиции М.Ф.Гнесина. Через год Хабибуллин переводится в Музыкальное училище, после окончания которого, продолжает учебу (1936 – 1940) в Татарской оперной студии в классе Г.И.Литинского.
Именно московский период его творческой жизни знаменуется созданием большого количества песен. Тематика большинства их них была связана со злободневными темами: жизнь колхозной деревни, трудовая молодежь, Советская Армия и т.д. Но лирические песни композитора того времени («Сагыну», «Ќырым булсын бњлђгем” ан сл. М.Джалиля) до сих пор не потеряли своей актуальности и сразу же получили статус народных песен.
З.Хабибуллин возращается после учебы в Казань в горячее время подготовки республики к декаде татарского искусства и литературы в Москве. Композитор специально к этому событию создает свое одно из лучших сочинений - Поэму для скрипки и фортепиано, по сей день являющимся самым репертуарным произведением.
Послевоенный период творчества композитора знаменуется попыткой освоение жанра балета. В 1950 году он завершает балет совместно с композитором Н.И.Пейко “Язгы ќиллђр» (Весенние ветры) по роману К.Наджми о революционных событиях в республике. Однако постановка этого произведения не состоялась. Более счастливо сложилась судьба балета «Раушан» (либретто Г.Салимова по мотивам народных сказок и произведений Г.Тукая), поставленного в 1961 г. в Татарском театре оперы и балета. В 1974 г. была осуществлена новая постановка данного балета в обновленном варианте с названием «Заколдованный мальчик».
Стоит отметить немалый вклад композитора в обогащении репертуара Татарского ансамбля песни и танца, для которого он создал не только большое количество обработок народных песен, но и целые хореографические композиции - «Туй» (Свадьба), «Дружба народов». До сих пор является украшением репертуара ансамбля его хороводная песня «Бормалы су» (Извилистый ручеек) на сл. Н.Исанбета.
Однако основная сфера его творческой деятельности – это песня, которой он был верен на протяжении полувека творческого пути. По его произведениям в этой сфере можно наблюдать музыкально-стилистическую эволюцию данного жанра. Начиная с переинтонирования народно-песенной лирики («Сагыну», «Айлы тљн», «Чишмђ буенда”, “Искђ алу” и т.д.), затем характерных черт молодежных маршей («Совет солдаты», «Без яшь кљчлђр»), вальса («Кичке Идел», «Яшьлђр вальсы») он в конце жизни создал такие драматические монологи как «Хатынь» на сл.Н.Даули и «Мамдњдђ» (женское имя) на сл. С.Хакима о трагическом расставании Мамдуды со своим маленьким сыном Габдуллой Тукаем. Заметно обогатил Забибуллин мелодику татарской песни использованием характерных интонаций тюркских народов – казахов, узбеков в песнях «Казак кызы сљйгнем» на сл. Г. Сагидуллина, «Казак дусларга» (Друзьям–казахам) на сл. С.Хакима и др. Не удивительно, что именно за песни З.Хабибуллин в 1968 г.был удостоен звания Лауреата Госпремии ТАССР им. Г.Тукая.
З.Хабибуллин вошел в историю музыкального искусства и как один из последних музыкантов, владевших искусством народной артикуляцией скрипичного исполнительства, преемственно связанной с техникой игры на старинных тюркских кыл кубызах. Особенно часто свои импровизации на скрипке он исполнял с фортепианным сопровождением композитора-импровизатора А.Ключарева. Этот дуэт двух удивительных музыкантов, блестящих знатоков татарского фольклора, был поистине уникальным.
За заслуги в области музыкального искусства республики композитору были присвоены звания – заслуженного деятеля искусств ТАССР (1950), народного артиста ТАССР (1970), заслуженного деятеля искусств РСФСР (1981).

Список произведений

Музыкально-сценические: балеты – «Язгы ќиллђр» (Весенние ветры) совместно с Н.И.Пейко на либретто Ф.Гаскарова (1950), «Раушан» (1960), вторая редакция – «Заколдованный мальчик» на либретто Г.Салимова (1974);
Музыка к спектаклям (около 10); Музыкально-хореографические композиции «Иделдэ» (На Волге) (Ф.Гаскаров), «Дуслык» (Дружба), «Минем чэчэклэр» (Мои цветы) (Г.Тагиров), «Туй» (Свадьба) (А. Нарыков) и др.

Камерно-инструментальные: Поэма для скрипки и фортепиано (1940); инструментальные пьесы;

Вокальные: песни и романсы (более 200); обработки народных песен (более 50);

Литература: Рахманкулов Ш. Загит Хабибуллин. Казань, 1975;
Зиганшина М. Загил Хабибуллин / Народные артисты. Казань, 1980;
Нигмедзянов М. Загид Хабибуллин / Композиторы и музыковеды Советского Татарстана. Казань, 1986.

(Источник: Композиторы Татарстана. - Москва: Издательство «Композитор», 2009. - 260 с.)
  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 


#45 torkel

torkel

    Nüfuzlu

  • Topic Starter
  • Members
  • PipPipPipPipPipPipPipPipPipPipPip
  • 27164 posts
  • Offline
  • Gender:Male

Posted 07 March 2012 - 03:57

Абдуллин, Ришат Мукимович
Posted Image
Ришат Мукимович Абду́ллин (14 марта 1916, Усть-Каменогорск, ныне - Казахстан — 12 ноября 1988, Алма-Ата) — казахский, советский оперный певец (баритон).Народный артист СССР (1967). Брат Муслима Абдуллина.

Родился в татарской семье. В 1937 году окончил казахскую студию при Московской консерватории. В 1939—1985 в Казахском театре оперы и балета.

Партии: Сугур, Артём («Жалбыр», «Дударай» Брусиловского), Кожагул («Биржан и Сара» Тулебаева), Абай («Абай» Жубанова и Хамиди), Онегин («Евгений Онегин» Чайковского), Демон («Демон» Рубинштейна), Эскамильо («Кармен» Бизе) и др.

Награды
  • Государственная премия Казахской ССР
  • Народный артист Казахской ССР (1947)
  • Народный артист СССР (1967).
  • 2 ордена.

  • 0

"Бабасының каберен белмәгән, тормышның кадерен белмәс" http://altaf-torkel....om/altaf-torkel

 





2 user(s) are reading this topic

0 members, 2 guests, 0 anonymous users



Администрация сайта не несёт ответственности за сообщения на форуме и содержание рекламных баннеров.
Всё написанное является частным мнением независимых пользователей форума.

Copyright © 2009-2014 Disput.Az